Desde Madrid, con amor

Cibeles, báscula en mano, polémicas “de peso” en la otra y cotilleos en el aire –la separación del dúo Allianto, por ejemplo–, nos ha mostrado una idea de lo que será imprescindible el próximo año en España. A modo de resumen, preparémonos para los guantes de medio brazo, las pieles, los gorros y tocados de todo tipo y, en lo que a tejidos se refiere, lana de punto ancho y todo lo que tenga que ver con las transparencias. ¿Lo mejor? ¿Desde nuestro punto de vista?

Agatha Ruíz de la Prada ha puesto el toque colorista una vez más a la pasarela, esta vez a través de modelos experimentales en formas y volúmenes. Atención a las gafas de gata y los tocados semitransparentes en forma de vinilo.

Francis Montesinos nos ha sorprendido con una creatividad única basada en los recuerdos del Grease más rockero con toques de fórmula 1. Ha sabido romper con éxito todas las reglas comerciales para imponer una explosión de colores, formas, tejidos… Bellísimos los tocados a lo Amy WineHouse.

Miriam Ocariz se ha propuesto crear tendencia en la pasarela. La diseñadora propone combinaciones originales entre lo masculino y lo femenino de gran atractivo y tono muy sensual.

Entre el movimiento hippy y el Moulen Rouge más cortesano, la colección de Alma Aguilar propone la sensualidad como hilo conductor del próximo año. Volantes en el abotonado y lazos sin anudar impregnan carácter a la mujer de Alma.

Carmen March puede presumir de haber presentado una de las colecciones más puristas y perfeccionistas de Cibeles. De una belleza minimal, muestra guiños que aportan alguna que otra idea original. Atención a los detalles abullonados y los drapeados.

Lydia Delgado une lo barroco con lo minimal a través del mix de piedras preciosas y cortes rectos. Mención especial merece una serie de vestidos de inspiración francesa con una estampación más que original, de una gran belleza.

Siguiendo con su escultural visión de la moda, Amaya Arzuaga ha vuelto a sorprender con extra-volúmenes y formas en honor al trapecio, lo que aporta un tono futurista a su colección. Los colores, vivos y en brillo.

Muy original la propuesta de la brasileña Gloria Coelho, que en su debut en Cibeles como primer diseñador extranjero que participa en la pasarela, ha destacado por la incorporación del pelo sintético en las prendas.

Andrés Sardá ha creado a una mujer sensual y romántica, proyectada a través de transparencias insinuosas. Para la calle, la mujer se convierte en una provocación sin límites. Transparencias, encajes y flecos para no pasar desapercibida.

El estreno de Ana Locking en solitario, tras la separación del dúo Locking Shoking, no podía haber tenido más fuerza. La colección, toda en negro, ha dejado ver la creatividad de esta diseñadora, con propuestas de una original que nada tiene que reñir con el día a día.

El desfile de la alemana Anke Schlöder ha estado repleto de ideas que rompen con el vestido tradicional. Formas arrugadas, superposiciones, pliegues y frunces, todo vale en el universo textil de esta creativa que aporta algo al panorama actual de la moda: originalidad en estado puro y sin fronteras.

Ideas de Alta Costura

Cristian Dior. Con un patronaje basado en el arte japo y estampados en homenaje a Gustav Klimt, el diseñador gibraltareño John Galiano hizo las delicias de un Cristian Dior que, seguramente, hubiera querido estar vivo para felicitar al artista en persona. No faltaron los sombreros en honor a la marca y atención a los extra-pendientes de maderas naturales u otros materiales más futuristas.

La elegancia fue el denominador común de la colección de Armani Privé, si bien el diseñador apostó por modelos que se acercan más al concepto pret-a-porter que a la alta costura. Destacó la sofisticación en los volantes, a modo de olas de mar, la amplia paleta de colores, la mayoría en tonos pasteles, y la superposición de tejidos en los modelos más atrevidos, con guiños al pop art. Protagonismos tomaron las maxi-pulseras y cinturones con maxi-broche, todo a juego.

El desfile de Chanel se quedó corto, no por las micro-faldas, sino porque a nuestro parecer, Kart Lagerfeld podría haber dado más de sí. Con un toque setentero y el habitual tweed de la marca en chaquetas, su colección se podría interpretar como las mil y una formas de un traje de dos piezas, cada una con su personalidad propia. Las manoletinas se convirtieron en el común denominador.

El exagerado colorido y los guiños al bandolero dieron un toque un tanto español a la propuesta de Christian Lacroix, donde los estampados, los bordados y la mezcla de todo se hicieron con la pasarela. ¡Este hombre se atreve con todo! Atención a los zapatos de cebra, los fajines anchos y los mini-sombreros al más puro estilo cordobés.



La colección super-minimalista de Givenchy tomó ritmo cuando se empezaron a ver las superposiciones cervantinas como apoyo decorativo y el tu-tu bajo las faldas, muy propio de los ochenta discotequeros. Las sandalias enlazadas en raso y los macro-lazos para el cuello pusieron el detalle.

A pesar de la pedrería, la gasa y el raso, la colección de Elie Saab pasó desapercibida por no aportar nada más allá de lo que ya conocemos en el panorama de la moda. No sabemos si el tono pastel de los modelos o el patronaje, con pocas estridencias, tienen la culpa de esto.

Mojada y en azul y blanco. Así se presentó la colección de Jean Paul Gaultier para la primavera-verano del 2009. Con vestidos de sirena, superposicones que huelen a escama y lencería en homenaje a los marineros tatuados. Una apuesta romántica y muy femenina la del diseñador. Entre los accesorios, las sombrillas apañueladas, en honor al XVIII.

En su adiós, Valentino se olvidó del rojo para pensar en todas las mujeres y todos los momentos que había vestido. Eso sí, con esa elegancia a la que el diseñador nos tiene acostumbrados. Bellísima la colección del italiano. Nos recuerda a una película a cámara rápida de la trayectoria profesional de los 45 años del diseñador. ¡Bello hasta el extremismo! En accesorios,
guantes largos, maxi sombreros del siglo XVIII y bolsos-monedero.

Por último, en su primera cita con la Alta Costura, el español Josep Font mostró una colección a la altura de las circunstancias, basándose en el circo loco y el colorismo de su país. Colores estridentes, formas únicas, tejidos complicados y bordados de todo tipo dan una imagen del futuro que profesa este diseñador catalán. Para acompañar, los super-lazos, donde quiera que sea.

My name is Pepe, Pepe Warhol!!

Por fin algo creativo en el armario. Por fin, porque como decía el Pop-Art-Ista:“Fashion wasn’t what you wore someplace anymore, it was the whole reason for going”.

Ya tenemos la nueva Colección Andy Warhol by Pepe Jeans, protagonizada por imágenes características del patrimonio del polémico creativo.Toda una generación nos vuelve a la mente con la iconografia que empapa a toda una serie de camisetas, jeans, cazadoras..., impregnadas de la creatividad abrumadora de este loco genio, Andy Warhol, que nos viene a dejar ahora en herencia una nueva forma de impresionar, sacando el arte a la calle para quizás, hacer pensar al que lo vea que es tiempo de volver a crear.

La Pop-Colección está compuesta por 250 piezas para hombre y mujer que giran en torno al vaquero Warhol; con los forros en bolsillos y los adornos estampados, la ropa casual tipo sastre y una línea completa de accesorios, separada en dos partes bien diferenciadas, Pop y Factory.

Pop está inspirada en los característicos coloridos grabados de Warhol, como la archiconocida Lata de Sopa Campbell, Marilyn (1962) o Mao, mientras que Factory está inspirada en los coleguitas del artista, personajes excepcionales como Edie Sedgwick, Candy Darling y Viva.

Para presentar la colección, Pepe está transformando su tienda insignia de Londres en Portobello Road en una replica exacta del estudio de Warhol ‘The Factory’. ¿La cita? El próximo mayo.

Hasta la proxima, my Bread&Butter

Tres días hemos tenido para poder disfrutar de las últimas tendencias del pop, rock, funk, hip-hop..., que se ha dejado ver por la Feria Bread&Butter, celebrada del 16 al 18 de este mes de enero en la Plaza de España de Barcelona. Y es que, el próximo otoño-invierno se va a llevar todo, o así lo demuestran los 945 expositores que han estado presente en la muestra.

Como ya comentamos, el festival ha sido todo un éxito. La verdad es que el King Size del B&B puede sentirse orgulloso de haber colgado el cartel de "Completo". Según los organizadores, esta 18 edición, la 7ª en Barcelona, ha recibido nada menos que a 99.500 profesionales de la moda, un 20% más que en la pasada edición de enero y un 9% más en comparación con la edición veraniega.

Pero como la palabra de los organizadores siempre es esperanzadora, nosotros hemos querido hablar personalmente con los expositores, que también se han mostrado muy satisfechos con el evento.

En el pabellón Denim, el más creativo y el más organizado desde nuestro punto de vista, las colecciones han mostrado un gran trabajo por parte de los diseñadores. Es un placer comprobar cómo estos nuevos creativos vienen pisando fuerte, con ideas rompedoras, tejidos únicos y superposiciones que nos hacen perder la cabeza. A destacar, la marca alemana Religion.

En el mini-pabellón Mies Van der Rohe, el toque de Andy Warhol by Pepe Jeans ha atraido la visita de los más exquisitos. No tiene desperdicio. Tal y como esperábamos esta colección reproduce a la perfección las estridencias del pintor y artista newyorkino.

Por lo demás, fiesta, fiesta y más fiesta

Philipp Plein, con tacon de aguja

El pasado jueves, 17 de enero, el diseñador alemán Philipp Plein ocupó la sala oval del Palacio Nacional de Arte de Cataluña, en la cima del Bread&Butter, desde donde mostró su colección Otoño-Invierno 2008-2009, aunque también pudimos ver algún trikini que otro.

Llegamos antes de tiempo, lo que nos dio tiempo para ver de cerca a la Top Model Heidi Klum, que viajó a la Barcelona para presentar desde este escenario la versión alemana del programa televisivo "Top Model". Sus chicas habían tenido que pasar un duro casting para aparecer en la pasarela del diseñador, por lo que la cosa prometía nuevos rostros y alguna que otra sorpresa.

Empieza el desfile. Las chicas pisan fuerte, pero la intención de comerse el mundo sólo dura el primer catwalk, ya que los zapatos de tacón de aguja no las dejan pasear con la seguridad que ellas desean. Las más jóvenes apenas pueden mantenerse en pie, incluso hay una que, arrastrando los zapatos, sólo puede llegar a la mitad de la pasarela, donde hace su mejor gesto para después volverse y seguir arrastrándose por el pasadizo hasta desaparecer del escenario. Suponemos que el Dj neoyorquino Dr. StayDry que ponía ritmo a la pasarela no da crédito a sus ojos.

Mejor queda el gesto de la que se quita los "putos zapatos" nada más salir y pasea su cuerpazo con más gracia que nunca, descalza, ocasionando la ovación de todo el público, que no duda en aplaudir la decisión de la modelo. Seguro que su caché vale ahora más que antes del "descalceo".

La colección es estupenda, al menos desde el punto de vista de Modamás: brillante, nunca mejor dicho. El diseñador apuesta para el próximo invierno por las grandes tachuelas doradas y plateadas, que se hacen protagonistas en las camisetas de algodón y los mini vestidos. El cuero también impera, y el charol, tanto en gabardinas como en maxi-bolsos, pone el toque mojado a la colección. El resto, más de lo mismo, rebecas-vestidos con espaldas en las que las incrustaciones de brillos forman símbolos del "Flower Power", como la mariposa, quizás como recuerdo de las 10.000 mariposas que en 1969 soltó Mick Jagger en su concierto del Festival Stones in the Park en memoria del desaparecido Brian Jones.

Mama, yo quiero ir al Bread & Butter

Ya se siente el pulso, el teléfono no para de sonar en busca de la entrada perdida. Bread & Butter está a punto de comenzar. El Festival -porque de feria tiene cada año menos-, llega un enero más a Barcelona para mostrar lo último del street wear, tanto dentro como fuera de la exposición, pues son muchas las salas, discotecas, clubs y pubs que están ya preparados para los que foráneos que vienen a lucir palmito y billetera a la ciudad condal.

Este año, el Bed&Breakfast -como oí el otro día decir a una "periodista" de una nueva revista super cool mega trend que ha salido recientemente al mercado-, viene cargadito. De hecho se ha hecho con la denominación "King Size", dada la ampliación del área de exposición, en la que ahora se integra el recinto superior de la Fira de Barcelona, con "The Palace" (Palau Nacional) por montera, como escenario de numerosos espectáculos de moda. Allí, en la Sala Oval del impresionante edificio clasicista, Philipp Plein y Custo Barcelona pondrán en escena su particular desfile con una iluminación especial de la pasarela, proyecciones visuales y un sistema de sonido de primera clase. ¡¡¡A ver cuándo llegan las invitaciones, Dalmau!!!

Entra también en escena el gran Andy Warhol y es que a la próxima B&B le correrá el arte por las venas, con una presencia extraordinaria de las marcas afines al sector de la inspiración. El espectáculo artístico tendrá lugar en el pabellón Mies van der Rohe, como no podía ser menos, y vendrá presidido por la esperada "Andy Warhol Collection“, by Pepe Jeans.

En shows, para los que no queréis perderos lo mejor, os proponemos:

- Un desfile de G-Star. Todos los dias, a las 13.00, 14.00 y 17.00 en el LunaPark. Son impactantes!.
- Un desfile de Ed Harris. Todos los días, a las 13.00 y a las 15.00, en el Área Superior / First Floor.
- El show de Philipp Plein, en The Palace el jueves a las 19.00 horas.
- El show de Custo Barcelona, en The Palace el jueves a las 23.00 horas, seguido de la superfiesta habitual del diseñador.
- El cierre, el viernes a las 23.00 en The Palace. Para no perdérselo!!!